Alex Katz, die de popart een stap voor was, ontwikkelde in het begin van de jaren zestig een tot de essentie gereduceerde figuratieve schilderkunst, beïnvloed door film, televisie en affiche-reclame. Ogenschijnlijk afstandelijk en ongelooflijk stijlvol creëerde hij portretten van de New Yorkse scene en de welgestelde vrijetijdssamenleving. De grafische kunst speelt een centrale rol in zijn werk. In lithografieën, etsen, zeefdrukken, houtsneden en linosneden reproduceert, reflecteert en reduceert hij de coole esthetiek van een directe eigentijdsheid en het heden. Sinds de eerste publicatie van zijn oeuvre in 2011 heeft Katz zijn grafische oeuvre bijna verdubbeld: tijd voor een nieuwe inventarisatie. Nieuwe essays, interviews met Katz, een overzicht van alle grafische kunst, cut-out-edities en kunstenaarsboeken, evenals een lijst van zijn commerciële grafische kunst, boekillustraties en projecten in de openbare ruimte maken een diepgaande analyse mogelijk van een van de bekendste Amerikaanse kunstenaars van onze tijd. Tekst in het Engels.